Beschreibung des Angebots

Grundsätzlich stehen alle 4A-Kurse allen Interessierten offen und niemand wird von der
Teilnahme ausgeschlossen.

• Kompakte Kursmodule mit 3 bis 6 wöchentlichen Terminen
• Szenenstudium als Übung über 9 Wochen

Fachbereiche

Für den Abschluss jeder Niveaustufe ist eine bestimmte Anzahl Credits pro Fachbereich
nötig. Für den Besuch eines Kurses werden die durch den Kurs verdienten Credits einem
anrechenbaren Fachbereich gutgeschrieben. Die vier Fachbereiche vereinen unter sich
alle Aspekte der darstellenden Künste.

Craft (15 – 30 Credits, je nach Niveaustufe)
Alle handwerklichen Aspekte des Darstellens, von den Methoden Stanislawskis, über dramaturgische Grundlagen bis zum Tanz und Bühnenfechten.

Mind (6 – 12 Credits)
Alle theoretischen und geistigen Aspekte wie Theatergeschichte, kognitives Training und die Auseinandersetzung mit Dramentexten.

Body (6 – 9 Credits)
Alle körperlichen Aspekte wie Anatomie und Bewegung, aber auch Bühnenkampf und Tanz können unter diesen Fachbereich fallen.

Voice (6 – 9 Credits)
Alle Aspekte die sich auf Atem und Stimme beziehen, inklusive Musik und Gesang.

Kursziel

Die Ausbildung A4A ermöglicht einen Quereinstieg in den Theater-, Kabarett- oder Kleinkunstbereich, um sich dem professionellen Theaterschaffen anzunähern.

Aufbau der Ausbildung

Die Kursmodule können von den Teilnehmenden entsprechend ihrer jeweiligen Verfügbarkeiten sowie ihren Zielen und Interessen zu einem individuellen Programm zusammengestellt werden.

3 Niveaustufen

Elementary – Grundkennnisse

Basale Kompetenzen werden erkundet und Fundamente für den Aufbau gelegt, indiiduelle Stärken und Schwächen werden erkannt.

Intermediate – Zwischenstufe

Komplexere Techniken werden erkundet und zentrale Kompetenzen gefestitgt. Stärken werden unterstützt, der produktive Umgang mit Schwächen wird gesucht.

Advanced – Fortgeschritten

Schwächen werden überwunden. Komplexe Vorgänge und Techniken können angewandt und eigene künstlerische Konzepte selbständig umgesetzt werden.